Alida Vázquez Ayala: Proyecto rescata legado de destacada pianista mexicana

El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) ha iniciado un ambicioso proyecto para rescatar el legado de Alida Vázquez Ayala, una destacada pianista, compositora y pedagoga mexicana que falleció en 2015. Su obra, caracterizada por la fusión de la identidad mexicana con la música contemporánea y la experimentación electrónica, había caído en el olvido.

La exposición Danzas de la vida y la muerte. Genealogías reversivas imagina cómo habría influido su trabajo en generaciones posteriores de compositoras si no hubiera sido olvidada. La muestra se presentará en el Espacio de Experimentación Sonora del MUAC, abriendo sus puertas el 17 de octubre.

La pieza original Danzas de la vida y la muerte (1980) estará acompañada por cuatro reinterpretaciones realizadas por Debit, Lea Bertucci, Olivia Block y Teresa Díaz de Cossío. La curaduría del proyecto está a cargo de Guillermo García Pérez y Díaz de Cossío.

Alida Vázquez Ayala cursó estudios en el Conservatorio Nacional de Música entre 1941 y 1947, bajo la guía de destacados maestros como Julián Carrillo y Esperanza Cruz. Su formación continuó en Nueva York, donde se adentró en corrientes musicales innovadoras.

La obra de Vázquez Ayala alcanzó un punto culminante cuando, a los 54 años, cursó un doctorado en composición en la Universidad de Columbia y tuvo acceso al Columbia-Princeton Electronic Music Center. Este espacio fue fundamental para su exploración de la música electrónica.

La investigación sobre la vida y obra de Alida Vázquez enfrenta un desafío significativo debido a la pérdida o dispersión de gran parte de sus partituras, cintas, fotografías y pertenencias.

Para reconstruir su historia, los curadores han recurrido a fuentes valiosas, incluyendo las cartas que intercambió con la pianista y musicóloga Esperanza Pulido. Estas cartas ofrecen una visión íntima de la vida cotidiana de Alida Vázquez, destacando su rutina matutina que comenzaba temprano y incluía el cuidado de sus plantas y paseos con sus perros en Central Park.

En las cartas se revela también la intensidad de su proceso creativo, que podía durar entre cinco y diez horas. Esta faceta cotidiana de Alida Vázquez ayuda a entender mejor la dimensión de su trabajo y su compromiso con la exploración del sonido electrónico.

Concebida en colaboración con Claudia Gitelman, coreógrafa estadounidense, Danzas de la vida y la muerte es una pieza que se estrenó el 5 de febrero de 1980 en Nueva York. También funcionó como laboratorio para un proyecto mayor, Mexus Dances , un ballet para orquesta, y Alida Vázquez expresó su entusiasmo por haber encontrado "el idioma de la danza en mi música" a través de sus colaboraciones con Gitelman.

La exposición del MUAC llevará a cabo un análisis profundo del trabajo de Alida Vázquez, una compositora mexicana cuya música tiene un impacto significativo en la escena musical contemporánea.

Las cuatro compositoras invitadas al proyecto retomaron la estructura y el timbre original de la obra para crear nuevas versiones con instrumentos acústicos, electroacústicos y electrónicos. Estas reinterpretaciones no son simples homenajes a Vázquez Ayala, sino una reimaginación de su legado, en la que se plantea la posibilidad de que su música hubiera tenido un mayor reconocimiento y influencia.

La exposición presentará la composición original completa adaptada al sistema multicanal del Espacio de Experimentación Sonora. Los visitantes podrán disfrutar de esta obra maestra desde el 17 de octubre de 2026 hasta el 11 de abril de 2027.

Como parte de la inauguración, se llevará a cabo una charla sobre la investigación del proyecto y una presentación en vivo con flauta a cargo de Teresa Díaz de Cossío. La entrada será gratuita, aunque con un cupo limitado para garantizar el acceso a todos los interesados.